cette entrevue avec Francine Murat a été publiée dans Artisans of Haiti/ Artisanat d'Haïti, édition bilingue publiée par ATA ( Aid To Artisans) - textes et photos Chantal Regnault.
« L’art haïtien d’aujourd’hui est très différent de ce qu’il était au début. La vision des artistes a changé et également ce que les gens collectionnent . L’art haïtien était défini par le style « naïf » . Aujourd’hui les artistes sont exposés à d’autres influences, télévision, cinéma et même Internet , qui se mélangent de façon complexe. »
« Par exemple, on trouve de moins en moins de scènes Vodou . Même si un artiste peint une scène Vodou ou un Paradis ou tout autre scène haïtienne classique, il aura tendance à les moderniser. Il y a vingt ans , l’école de la Jungle représentaient des animaux (qui n’ont jamais existé en Haïti ) dans un paysage de Jungle. Aujourd’hui les scènes de Jungle représentent les animaux de façon théâtrale, comme des acteurs dans un décor. »
« Le rôle du Centre d’Art est de voir ces changements, d’aider les artistes et naturellement de présenter leur travail au public. Ce n’est pas simple mais c’est passionnant de voir les artistes évoluer vers une vision nouvelle. »
« Nulle part et pour personne il n’est facile de choisir une carrière artistique et de pouvoir en vivre, mais pour les artistes haïtiens cela l’est encore moins. Très peu d’entre eux sont capables de vivre de leur art et d’ élever leurs enfants comme ils le voudraient .Ce qui me préoccupe le plus c’est qu’il y ait si peu d’endroits en Haïti où un artiste puisse étudier . Le Centre d’Art a commencé comme une école mais aujourd’hui , par faute de moyens, nous offrons rarement des cours. »
« Il y a très peu d’écoles et très peu de professeurs. Savoir peindre n’implique pas savoir enseigner. En dehors de la technique, les artistes ont besoin de connaître l’histoire de l’art et l’art tout simplement. »
« Cependant l’art haïtien est toujours très exaltant et d’avoir été au cœur de ce mouvement depuis le début, demeure une expérience des plus enrichissantes. Je suis née et j’ai grandi en Haïti et je l’ai vu changer . J’ai des souvenirs merveilleux de mon enfance . Ce pays était tellement beau, il l’est toujours bien sûr , les montagnes, la mer, les cocotiers, les bananiers, mais si je n’avais qu’un souhait, ce serait de voir ce pays redevenir ce qu’il a été . »
« L’art peut y jouer un très grand rôle .L’art est une façon de vivre , une façon de voir le monde. Quelquefois, une touffe d’herbe pousse où elle ne devrait pas et mon jardinier me demande s’il doit l’arracher. Je lui réponds, Non ! Laisse-la vivre ! Se réjouir de tout ce qui est vivant fait partie de la sensibilité artistique. On ne peut reconstruire une ville, un pays en un jour. Cela demande la participation de beaucoup de monde , chacun remplissant de beauté le petit coin qui lui est échu . »
« L’art haïtien d’aujourd’hui est très différent de ce qu’il était au début. La vision des artistes a changé et également ce que les gens collectionnent . L’art haïtien était défini par le style « naïf » . Aujourd’hui les artistes sont exposés à d’autres influences, télévision, cinéma et même Internet , qui se mélangent de façon complexe. »
« Par exemple, on trouve de moins en moins de scènes Vodou . Même si un artiste peint une scène Vodou ou un Paradis ou tout autre scène haïtienne classique, il aura tendance à les moderniser. Il y a vingt ans , l’école de la Jungle représentaient des animaux (qui n’ont jamais existé en Haïti ) dans un paysage de Jungle. Aujourd’hui les scènes de Jungle représentent les animaux de façon théâtrale, comme des acteurs dans un décor. »
« Le rôle du Centre d’Art est de voir ces changements, d’aider les artistes et naturellement de présenter leur travail au public. Ce n’est pas simple mais c’est passionnant de voir les artistes évoluer vers une vision nouvelle. »
« Nulle part et pour personne il n’est facile de choisir une carrière artistique et de pouvoir en vivre, mais pour les artistes haïtiens cela l’est encore moins. Très peu d’entre eux sont capables de vivre de leur art et d’ élever leurs enfants comme ils le voudraient .Ce qui me préoccupe le plus c’est qu’il y ait si peu d’endroits en Haïti où un artiste puisse étudier . Le Centre d’Art a commencé comme une école mais aujourd’hui , par faute de moyens, nous offrons rarement des cours. »
« Il y a très peu d’écoles et très peu de professeurs. Savoir peindre n’implique pas savoir enseigner. En dehors de la technique, les artistes ont besoin de connaître l’histoire de l’art et l’art tout simplement. »
« Cependant l’art haïtien est toujours très exaltant et d’avoir été au cœur de ce mouvement depuis le début, demeure une expérience des plus enrichissantes. Je suis née et j’ai grandi en Haïti et je l’ai vu changer . J’ai des souvenirs merveilleux de mon enfance . Ce pays était tellement beau, il l’est toujours bien sûr , les montagnes, la mer, les cocotiers, les bananiers, mais si je n’avais qu’un souhait, ce serait de voir ce pays redevenir ce qu’il a été . »
« L’art peut y jouer un très grand rôle .L’art est une façon de vivre , une façon de voir le monde. Quelquefois, une touffe d’herbe pousse où elle ne devrait pas et mon jardinier me demande s’il doit l’arracher. Je lui réponds, Non ! Laisse-la vivre ! Se réjouir de tout ce qui est vivant fait partie de la sensibilité artistique. On ne peut reconstruire une ville, un pays en un jour. Cela demande la participation de beaucoup de monde , chacun remplissant de beauté le petit coin qui lui est échu . »
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